Achille Laugé (1861-1944) Français

Achille Laugé est l’un des maîtres du postimpressionnisme français — un peintre dont le dévouement à la lumière, à l’ordre et aux rythmes du monde naturel l’a placé au cœur de l’innovation moderne, tout en restant en marge des mouvements plus agités de son époque. Né à Arzens, dans la lumineuse région d’Occitanie, Laugé a développé une vision empreinte de clarté, non pas dans les salons parisiens, mais dans la contemplation intime de la campagne qui l’entourait.

Après des études à l’École des Beaux-Arts de Toulouse, puis à Paris, où il noue une amitié durable avec Aristide Maillol, Laugé retourne dans le Sud pour suivre une voie plus personnelle. Son adhésion précoce au pointillisme — nourrie des théories chromatiques de Seurat et Signac — n’a jamais été rigide. Il utilise cette technique comme un moyen d’évoquer l’atmosphère et la clarté, construisant des surfaces lumineuses par une juxtaposition précise de touches de couleur et de lumière.

Son style évolue ensuite vers un divisionnisme plus souple, marqué par un pinceau délicat et une palette subtile, capturant les effets changeants de la lumière dans ses natures mortes, ses portraits et ses paysages baignés de soleil. Les compositions de Laugé respirent un calme méditatif et une harmonie formelle, révélant un artiste en profonde résonance avec son environnement et la géométrie de la nature.

Bien qu’il soit resté en grande partie en dehors des projecteurs du monde de l’art de son vivant, l’œuvre de Laugé est aujourd’hui reconnue pour son originalité et sa technique. Ses peintures sont conservées dans de prestigieuses institutions telles que le musée d’Orsay, le Petit Palais ou encore le musée des Augustins à Toulouse.

À la Galerie Bailly, l’art de Laugé trouve naturellement sa place, en résonance avec l’engagement constant de la galerie envers les artistes dont la virtuosité réside dans le raffinement et la vision. Ses toiles, à la fois radieuses et sereines, touchent les collectionneurs sensibles à la nuance, à la lumière et au dialogue intemporel entre observation et abstraction. L’héritage de Laugé demeure comme un témoignage vibrant de la manière dont le silence, exprimé par la couleur et la forme, peut dire l’essentiel.