Félix Vallotton (1865-1925) French, Swiss
Мастер контраста, новатор современной ксилографии и ключевая фигура «Ле Наби»
В галерее Bailly мы чествуем художников, которые сочетают техническое мастерство с инновационным взглядом, и Феликс Валлоттон является ярчайшим примером такого синтеза — одного из самых выразительных голосов постимпрессионизма. Художник, график и иллюстратор, Валлоттон особенно известен своими новаторскими ксилографиями и психологически напряжёнными композициями, которые обеспечили ему место среди великих модернистов конца XIX — начала XX века.
Родился в Лозанне, Швейцария, в 1865 году, Валлоттон переехал в Париж в 1882 году для обучения в Академии Жюлиана, где быстро присоединился к авангардной группе «Ле Наби». Под влиянием символизма и японских гравюр стиль Валлоттона развивался в сторону сильных графических контрастов, плоских цветовых пятен и точных, почти театральных композиций.
Его новаторские ксилографии произвели революцию в гравюре благодаря эффектному сочетанию черного и белого, четким линиям и повествовательной интенсивности. Работы Валлоттона часто исследуют темы домашней жизни, социальной сатиры и экзистенциального напряжения, раскрывая глубокое психологическое понимание человеческого поведения.
В живописи Валлоттон сочетал декоративное и повествовательное, соединяя бытовые сцены с символическими подтекстами. Его использование цвета и композиции было тщательно продуманным и в то же время эмоционально насыщенным, отражая его уникальное положение между традицией и модерном.
Произведения Валлоттона представлены в крупных мировых собраниях, таких как Музей Орсе, Тейт Модерн и Музей современного искусства (MoMA). Его влияние выходит за рамки его времени, оказывая воздействие на современное графическое искусство и повествовательную живопись.
В галерее Bailly мы с гордостью представляем Феликса Валлоттона — художника, чьи резкие контрасты и тонкие истории продолжают завоёвывать коллекционеров и ценителей искусства. Его наследие как живописца и гравёра воплощает дух инноваций и эмоциональную глубину, которые определяют современное искусство.